脱衣舞女郎曾是耀眼的明星

    上世纪四五十年代的脱衣舞娘，是那个时代最耀眼的明星。她们穿高级定制，活跃在百老汇大剧院的舞台，一举一动都被视为潮流风向标。人们看脱衣舞，不是看脱衣服，而是看优美的舞姿、一流的舞美和奢华的服装设计。那场曾经风光无限的时尚、娱乐盛宴，与色情和低俗无关。

　　香艳却与猥亵无关

　　提到脱衣舞娘，人们可能首先想到放荡无知、从事色情服务的不正经女子。殊不知，在脱衣舞表演的鼎盛时期，这是一门男女皆爱的舞台艺术，地位就像今天的百老汇剧，脱衣舞娘作为香艳滑稽戏剧艺术家备受人们尊敬。

　　上世纪20年代初，美国剧场里的香艳滑稽剧有两种截然不同的划分，一种是通俗粗劣的“男人戏”；另一种以著名的齐格菲歌舞团为代表，表演的则是“有钱人的滑稽剧”：美丽的女演员们穿着华服、戴着珠宝，在重金打造的大舞台上，大讲特讲有趣的笑话。她们不靠脱衣服来取悦观众，靠的是优美的舞姿和精湛的表演实力。

　　后来，女演员穿得越来越少，但这依然不影响表演质量，脱的目的也不是为了裸露。她们追求的是伴着音乐舞美将衣服一层一层脱下来时带给观众视觉上的惊艳，香艳绝伦却与猥亵无关。

　　观众真的看得到她们的全部身体吗？答案是没人会真的在台上脱光衣服。服装设计师们早就研究出一套防走光法，利用肉色弹性材料为舞娘们制作紧身衣，台下观众根本看不出来。名噪一时的脱衣舞皇后Sally Rand每次跳到最后只用驼鸟羽毛蔽体，当观众以为她内里全裸而尖叫的时候，其实还有一层肉色紧身衣。

　　到了上世纪四五十年代，脱衣舞表演达到历史上最辉煌的时期。几乎每个声名大震的脱衣舞娘都有自己的舞台绝技，她们身边围绕着一批最专业的舞美师、服装设计师和摄影师，也影响着当时的音乐家、戏剧家们。在那个没有电影明星的年代，脱衣舞娘就是最受瞩目的大明星。